一把仿古大石瓢看似普通，然在壶体上赋词作画，逼真再现了魏晋时期竹林七贤(稽康、阮成、向秀、王戌、山涛、阮籍、刘玲)神韵风采，画中人物或蹲、或站、或弹唱对奕、或品茗饮酒、或赋词作画。经陶刻艺人勾勒刻划，画中人物形神各异，个个丰满张扬个性。作品的陶刻作者就是江苏省陶专委会会员、青年艺人许频频。
       用刀当笔，执着追求陶刻艺术，是他努力的方向。刚过而立之年的许频频家在丁蜀镇定溪村，1991年，他中学毕业跟着母亲学起了捏茶壶。母亲的言传身教,许频频收起了玩心，练起坐功，一年下来，壶艺基本功颇有长进。要不是闲来无事，偶受一本介绍瓦当图谱的“诱惑”，他也不会改行陶刻了。瓦当艺术中的飞檐走兽和书艺技法使他陶醉其中。1992年，他开始壶艺与花盆的陶刻创作，见到别人刻的作品飘逸、浑厚，而自己刻的作品深浅不一，握刀姿势较生硬，就虚心求教，直到掌握要领。同时，他广泛博览，反复临摹，从芥子画谱、书画入门、钢笔速写、碑帖等都成了渴求的精神食粮。一坐上工作台，他就揣摩画面的布局，从人物、虫草的比例到运刀的腕转等等都严谨思考。日复一日的锤炼与练习，他每刻出一件新作，都请懂行的艺人指点品评，回来后再左思右想。

       陶刻是宜兴陶瓷的一大特色，大凡成功者，不仅书画俱佳，而且在器皿上更胜一筹。许频频尝试着在艺术上所有突破，经常带作品参加陶艺交流，同时又拜南京书画院一级画师徐大痴为师，研习人物、草虫技法，艺术的提升也带来作品的提高。有次，他在朋友家看到一瓷器水缸，颇有新意，受到了启发。一回家,接连绘出了几十张图样，取名为“双线神韵壶”。此壶用传统紫泥精装盖面，用圆线连接，壶体也用圆线串联．突出上下和谐贯穿。整件作品显得高雅、端庄、流畅。富有神韵。在2003年荣获第六届中国民族、民间、收藏品博览会银奖。

       十多年来，许频频在求艺的道路上，走过了许多曲折，也有几许收获，那就是对陶刻书艺的痴心不改。他的陶刻书画茶壶、花盆、千筒既带有淳朴的传统遗风，又带有宜兴乡土与个人的特色风情。他创作的30多个新品先后被销往广州、南宁、贵阳、深圳、南京、昆明等地，受到消费者青睐。“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”，愿许频频百尺竿头，更胜一筹。